Abstrakte Malerei von Ewa Martens: "Gefrorene Gefühle", Original/Unikat
1.100,00 €
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Archiv-Nr.: ART-19675.0020
Künstler: | Ewa Martens |
Technik/Ausführung: | Acrylmischtechnik, Collage |
Entstehungsjahr: | 2017 |
Material: | Leinwand auf Holzkeilrahmen, feinste Acrylfarben |
Tiefe: | ca. 3,8 cm |
Haupt-Farben: | Blau, Grün |
Format: | Quadratisch, Einteilig |
Status (Unikat/Edition): | Original/Unikat |
Breite in cm: | 80 |
Höhe in cm: | 80 |
Das Wichtigste auf einen Blick:
Originalgemälde auf Keilrahmen | Unikat | hochwertige & langlebige Materialien | signiert | Lieferung inkl. Echtheitszertifikat
Weitere Informationen zum Kunstwerk
Die in diesem Angebot enthaltene abstrakte Malerei wurde von Ewa Martens mit hochwertigen Acrylfarben und weiteren ggf. angegebenen Materialien in Mischtechnik gesschaffen. Selbstverständlich weisen die verwendeten Farben feinste Pigmentierung und eine daraus resultierende hohe Leuchtkraft auf, was die Grundlage für Langlebigkeit und hohe Qualität ihrer Malerei ist. Ihre abstrakten Gemälde entstehen in einer sehr sinnlichen und spielerischen Vorgehensweise. Ihre farbintensiven und zugleich sehr harmonischen Acrylgemälde signiert die Künstlerin vorderseite, zusätzlich sind verso meist noch Titel und Datum vermerkt. – bitte beachten Sie hierzu auch die Detailaufnahmen.
Die von ihr verwendeten Leinwände weisen eine feine bis mittlere Struktur auf und eignen sich damit optimal für ihre Arbeitsweise. Da sie bereits auf einen Keilrahmen aus Holz gespannt sind, können sie grundsätzlich auch ohne zusätzliche Rahmung aufgehängt werden. Die Aufhängung erfolgt dann direkt am Keilrahmen, Zackenaufhänger oder ähnliche Hilfsmittel sind nicht zwingend erforderlich.
Um eine möglichst vollständige Ansicht des Werks zu erhalten, beachten Sie bitte auch die Detailaufnahmen sowie die seitliche Ansicht des Werkes, die einen Gesamteindruck des Werkes mitsamt Seitenkanten vermittelt. Weitere Informationen zur Künstlerin finden Sie oben unter dem "Reiter" "Informationen zum Künstler".
Rahmenempfehlungen
Originalgemälde erfahren mit einem Rahmen meist eine deutliche optische Aufwertung, dabei sind Schattenfugenrahmen die bevorzugte Wahl, da sie das komplette Motiv frei lassen. Die namensgebende Schattenfuge sorgt für die Illusion, dass das Werk frei im Rahmen schwebt. Dies ist eine elegante und zeitlose Variante, Acrylmalerei in geschäftlichen und privaten Räumlichkeiten sehr repräsentativ zu integrieren!
Ihren Wunschrahmen wählen Sie gern aus dem umfangreichen Rahmenportfolio unserer Kunstgalerie, selbstverständlich erhalten Sie auf Wunsch auch eine individuelle und persönliche Beratung.
Grundsätzlich empfiehlt unser Rahmenexperte, je nach Ihrer bevorzugten Wirkung, folgende Schattenfugenrahmen:
Premium Schattenfugenrahmen weiß SR-M6460A14-XL (für eine harmonische Farbwirkung)
Premium Schattenfugenrahmen schwarz SR-M6460A12-XL (für eine kontrastreiche Farbwirkung)
Premium Schattenfugenrahmen silber SR-63925-gs (besonders hochwertige Wirkung, Farben bleiben weitestgehend unverändert)
Darüber hinaus bieten wir ein umfangreiches Portfolio an XL-Schattenfugenrahmen, aus dem Sie Ihren Favoriten für dieses zeitgenössische Kunstwerk auswählen können.
Sie haben weitere Fragen zur Rahmung oder benötigen Beratung? Kontaktieren Sie uns gerne telefonisch unter 0049 351 3393959 oder nutzen Sie hier unser Kontaktformular.
Hinweis zur digitalen Darstellung
Die Abbildungen der Acrylmalerei werden fachgerecht von den Fotografinnen unserer Kunstgalerie unter optimalen Lichtbedingungen aufgenommen, so dass die digitale Aufbereitung für eine realitätsnahe Präsentation auf der Onlinepräsenz der Galerie ermöglicht wird. Die Optimierung der Bilder erfolgt unter der Berücksichtigung der Ansicht auf handelsüblichen Bildschirmen stationärer und mobiler Endgeräte, so dass die Darstellung so authentisch wie möglich realisiert wird.
Dennoch ziehen Sie bitte in Betracht, dass es technisch bedingt zu leichten Abweichungen bei der Farbwiedergabe kommen kann. Ein Abgleich auf mehreren verschiedenen Displays ist empfehlenswert, sofern Sie diesbezüglich ganz sichergehen möchten.
Zusätzlich Sicherheit gibt Ihnen das überaus positive Feedback einer Vielzahl von Kunden unserer Galerie, das die digitale Vorschau auf das reale Gemälde als sehr zuverlässig bestätigt. Häufig bekommen wir außerdem die Rückmeldung, dass die reale Farbwirkung noch nuancierter und ausdrucksstärker wahrgenommen wird, diese Farbwirkung kann zudem mit der passenden Ausleuchtung noch intensiviert werden.
Besichtigung und Kontakt
Gerne steht Ihnen das Galerieteam für weitere Fragen zur Künstlerin und ihrer Acrylmalerei zur Verfügung - eine darüberhinausgehende Besichtigung ihrer Gemälde in der Dresdner Galerie kann selbstverständlich ebenfalls vereinbart werden. Idealerweise schreiben Sie uns über das Kontaktformular an oder rufen im Rahmen der Öffnungszeiten direkt in der Galerie an. Ganz herzlich laden wir Sie außerdem dazu ein, sich regelmäßig von unserer Kunst inspirieren zu lassen und Wissenswertes zu ausgewählten Werken zu erfahren. Hierzu laden wir Sie herzlich zur Anmeldung zum Galerienewsletter ein, zudem finden Sie unsere Galerie bei Facebook - wir freuen uns auf Sie!
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Das sagen Kunden über Kunstwerke unserer Galerie
Häufig gestellte Fragen
Frage: Wie gewährleisten Sie die Qualität Ihrer Kunstwerke?
Antwort: Bei uns in der Galerie legen wir größten Wert auf erstklassige Qualität. Unsere Kunstwerke werden von erfahrenen Künstlern, die wir zudem alle persönlich kennen, geschaffen. Jedes Kunstwerk durchläuft eine sorgfältige Prüfung, bevor es in unser Portfolio aufgenommen wird.
Frage: Kann ich ein Kunstwerk umtauschen oder zurückgeben, wenn es meinen Erwartungen nicht entspricht?
Antwort: Selbstverständlich! Wir möchten, dass Sie mit Ihrem Kunstwerk vollkommen zufrieden sind. Falls es dennoch einmal nicht Ihren Erwartungen entsprechen sollte, bieten wir Ihnen die Möglichkeit eines Umtauschs oder der Rückgabe innerhalb von 20 Tagen nach Erhalt. Ihr Kunstgenuss steht für uns an erster Stelle.
Frage: Welche Sicherheitsmaßnahmen haben Sie beim Zahlungsprozess implementiert?
Antwort: Ihre Sicherheit liegt uns sehr am Herzen. Deshalb setzen wir auf sichere Zahlungsmethoden und verschlüsselte Zahlungsportale, um Ihre finanziellen Daten zu schützen. Sie können sich darauf verlassen, dass Ihre Transaktionen bei uns sicher und geschützt sind.
Frage: Wie sicher ist der Versand?
Antwort: Seit 2005 versenden wir Kunstwerke weltweit und haben Zuverlässigkeit und Sicherheit beim Transport gemeinsam mit unseren Partnern nahezu perfektioniert, um Schäden fast vollständig auszuschließen.
Frage: Und was ist, wenn auf dem Versandweg doch etwas passieren sollte?
Antwort: Selbstverständlich ist Ihre Sendung vollumfänglich versichert. Im unwahrscheinlichen Fall eines Schadens oder Verlustes erhalten Sie den vollen Betrag zurückerstattet oder auf Wunsch eine gleichwertige Ersatzlieferung.
Frage: Gibt es Garantien für die Langlebigkeit der Kunstwerke?
Antwort: Obwohl wir keine expliziten Garantien für die Langlebigkeit der Kunstwerke geben können, achten wir und die Künstler darauf, dass ausschließlich hochwertige Materialien verwendet werden. So werden Haltbarkeit und Langlebigkeit unserer Kunstwerke für viele Jahrzehnte gewährleistet.
Frage: Kann ich die Kunstwerke vor dem Kauf in Ihrer Galerie persönlich besichtigen, um sicherzustellen, dass sie meinen Anforderungen entsprechen?
Antwort: Gerne laden wir Sie ein, unsere Galerie zu besuchen und die Kunstwerke persönlich zu erleben. Unser Team steht Ihnen vor Ort zur Verfügung, um Sie bestmöglich zu beraten und sicherzustellen, dass die Kunstwerke Ihren Vorstellungen entsprechen.
Frage: Bieten Sie maßgeschneiderte Kunstwerke nach meinen individuellen Vorstellungen an?
Frage: Wie kann ich sicher sein, dass die Kunstwerke ihren Wert behalten oder sogar steigen?
Antwort: Wir beobachten, dass einige unserer Künstler in den letzten Jahren signifikante Wertsteigerungen ihrer Werke verzeichnet haben. In den Angeboten auf unserer Webseite finden Sie Informationen zur künstlerischen Entwicklung. Bitte beachten Sie jedoch, dass Kunst als Investition immer auch spekulativ ist.
Frage: Bieten Sie Beratung bei der Auswahl von Kunstwerken als langfristige Investition an?
Ja, wir unterstützen Sie gerne bei der
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stehen Ihnen mit Rat und Tat zur Seite, um Ihre individuellen Ziele
zu erreichen.
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Seit 2005 sind unsere Galerie und ihre Mitarbeiter mit Leidenschaft und Expertise für zeitgenössische Kunst in Dresden sowie im Internet präsent. Sie wünschen Beratung zu den Werken, haben Fragen zum Versand, zur Besichtigung oder ähnlichen Themen? Telefonisch, via E-Mail, via Chat und auch sehr gerne persönliche in der Galerie - wir sind für Sie da und freuen uns auf Sie! Weitere Infos zur Galerie finden Sie hier.
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Status (Unikat/Edition): | Original/Unikat |
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Tiefe: | ca. 3,8 cm |
Technik/Ausführung: | Acrylmischtechnik, Collage |
Material: | Leinwand auf Holzkeilrahmen, feinste Acrylfarben |
Entstehungsjahr: | 2017 |
Haupt-Farben: | Blau, Grün |
Format: | Einteilig, Quadratisch |
"Ewa Martens"
Früh entdeckte die in Warschau geborene und aufgewachsene Künstlerin ihre Leidenschaft für das Malen und Zeichnen, so dass ihr späteres Studium an der Akademie für bildende Künste eine schlüssige Folge ihrer Hingabe an die Kreativität war.
Nachdem sie als Jahrgangsbeste absolvierte, war sie zunächst in ihrer Heimat als Kunstschaffende aktiv, zeigte ihre Arbeiten aber auch bereits auf zahlreichen deutschen Ausstellungen und siedelte sodann nach Deutschland über.
Seitdem sind ihre abstrakten Acrylgemälde sowohl in Deutschland als auch international regelmäßig mit Einzel- und Gruppenausstellungen zu sehen.
Zu den (bisherigen) Höhepunkten ihrer künstlerischen Vita zählen u.a. die erfolgreiche Teilnahme an dem öffentlichen Projekt des Oldenburger Kulturbüros und „The Hidden Art Project“, die Einladung zur zweiten Edition des Rospigliosi Art Prize in Rom/Italien, bei dem sie eine der Finalisten wurde, sowie eine umfangreiche Werksschau auf 3 Ebenen bei der Kassenärztlichen Vereinigung Bremen von September bis Dezember 2018.
Ein Leben für die Malerei
Die Devise der Künstlerin Ewa Martens ist tatsächlich seit vielen Jahren: „Malerei ist mein Leben!“
Darüber definiert sich nicht nur ihre künstlerische Agenda, sondern auch ihre Existenz als menschliches Individuum. Ihre Gedanken und Gefühle drehen sich auch im Alltag um ihre Kunst, so dass die Inspiration zu einer permanenten Begleiterin in ihrem Leben geworden ist.
Schlussendlich zieht sie ihre Energie und Lebensfreude aus ihrer Arbeit als Künstlerin, die Kreativität und das gestalterische Umsetzen von Ideen ist geradezu ihr Lebenselixier.
Entsprechend beginnt die gedankliche Ausformung ihrer abstrakten Kunst oft lange vor dem eigentlichen Akt des Malens, sei es in der freien Natur, in Gesprächen, im alltäglichen Leben oder schlicht beim Sinnieren ohne konkreten Kontext.
Dabei ist die polnischstämmige Kunstschaffende vor allen Dingen von der emotionalen Wirkung von Farben und von der schier grenzenlosen Möglichkeit der Interpretation von abstrakter Kunst fasziniert.
Entsprechend essenziell sind ihre eigenen Gefühle, die sie mit ihrer Malerei transportiert, sie sieht es als regelrechte Transformation ihrer Empfindungen, die sie mittels der Farbe auf die Leinwand überträgt. Daraus speist sich die Lebendigkeit und der Ausdruck ihrer abstrakten Bilder, die trotz ihrer strikten Gegenstandslosigkeit sehr dicht und atmosphärisch wirken.
Spielerisch und sinnlich zu komplexer Harmonie
Selten sind die Gemälde der Oldenburgerin geplant. Wie viele Künstler der abstrakten Malerei setzt sie auf Intuition und Spontanität, eine Vorgehensweise, die sicherstellt, dass sich ein Werk frei entfalten kann und sich im Gestaltungsprozess möglichst keinem kompositorischen Gerüst unterordnen muss.
Für Ewa Martens ist es dabei besonders wichtig, sich auf das entstehende Gemälde sinnlich einzulassen, um eine intensive nonverbale Kommunikation aufzubauen, die sie durch den kreativen Prozess führt.
Am Anfang steht für sie immer eine spielerische und unvoreingenommene Herangehensweise, die es ihr ermöglicht, mit unterschiedlichen Materialien und Farbaufträgen experimentell zu arbeiten und sich nicht in ausgetretenen Pfaden der Routine zu verirren.
Liebe, Freude, Leidenschaft – aber auch Trauer und Wut sind Triebfedern ihrer Malerei, der sie expressiv, kontrastreich und voller Dynamik Gestalt verleiht.
Entsprechend vielfältig sind die Materialien, mit denen Sie arbeitet: Strukturpasten und Gele, Tuschen, Marmormehl, Kreide, Sand, verschiedene Körner, Stoffe, Tapeten – alles, was irgendwie zur jeweiligen Intention passt, darf, nein muss bei ihr mit auf die Leinwand.
Bei all dieser Dynamik und dem sehr lebendigen, expressiven Schöpfungsakt verliert sie nie aus dem Auge, dass das fertige Bild von Harmonie geprägt ist, dass Kontraste und Formen nicht der endgültigen Entropie unterliegen, sondern ein komplexes, aber doch stimmiges Ganzes ergeben. Mit Neugier und offener Geisteshaltung erschafft sie so farbintensive Gemälde, die wie das Leben bunt, geheimnisvoll und voller Überraschungen sind. Wir freuen uns, ausgewählte Arbeiten dieser leidenschaftlichen Künstlerin im Portfolio unserer Galerie zeigen zu dürfen und laden Sie dazu ein, sich mit allen Sinnen auf diese gefühlvollen Bilder einzulassen!
Ausstellungen (Auszug):
2022
- Rome Art Week, Rome, Italien
- Volta Basel Kunstmesse, Basel, Schweiz
- Gruppenausstellung, Metropolitan Art Museum Tokyo, Tokyo, Japan
- Gruppenausstellung mit Galerie Makowski in Zhuhai, China
- Internationale Kunstmesse Stockholm, Schweden.
2021
- Discovery Art Fair, Frankfurt am Main, Deutschland
- Internationale Kunstmesse in Stockholm, Schweden
- Gruppenausstellung MARU ART CENTER, Seoul, Süd Korea
2020
- „Farben Fürs Leben“, Einzelausstellung, STENUM Ortho, Ganderkesee, Deutschland
- Gruppenausstellung „Kunst Statt Kommerz“, organisiert durch Hidden Art Project und Kulturbüro Oldenburg, Deutschland
- Guppenausstellung „Like This And Like That“, Rossocinabro Gallery, Rom, Italien
2019
- Halbfinalistin bei den Internationalen Kunstwochen, Miami, Florida
- Internationale Kunstmesse in Brüssel, Belgien
- Gruppenausstellung „Regards cruisés Paris, Séoul, Pékin“, Calm Belt Gallery, Peking, China
- SWISSARTEXPO, SBB Eventhalle Zürich, Schweiz
- Gruppenausstellung „Silent Perceptions“ Grace Denker Gallery, Hamburg, Deutschland
2018
- Gruppenausstellung, KreativRaum, Wien, Österreich
- Gruppenausstellung „Diverging Lives“, JonaQuestArt Gallery, London, UK
- Einzelausstellung „Ebenen und Dimensionen“, Kassenärztliche Vereinigung Bremen, Deutschland
2017
- Einzelausstellung „Zeitfenster“, Kreiskrankenhaus OHZ, Deutschland
- Einzelausstellung „Farbströme“, Klinikzent
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